Willkommen bei Ich habe es einen Monat lang ausprobiert , wo wir jeden Tag einen neuen Mode-, Beauty- oder Wellnessartikel veröffentlichen, der aus der ersten Person erzählt, wie man alte Gewohnheiten aufgibt, seine Komfortzone verlässt oder einfach etwas Neues ausprobiert. Begleiten Sie uns 31 Tage lang voller Geschichtenerzählen, von der Ausprobierung neuer Schönheitsbehandlungen bis hin zum Nachahmen der gewagtesten Laufsteg-Looks der Saison.
Als ich aufwuchs, war mein persönlicher Goldschatz am Ende des Regenbogens ein Paar Disco-Hosen von American Apparel.
Ich ging gerade in die Mittelschule, als in den Vereinigten Staaten die Hipster-Ära Einzug hielt. Ich erinnere mich, dass ich mich damals vor allem von den Outfits von Lauren Conrad inspirieren ließ Die Hügel und Bilder von coolen britischen Mädchen flogen über mein Tumblr-Dashboard. Ich war 11 und noch lange nicht dünn, als ich meine Eltern bat, mich 45 Minuten zum nächsten American Apparel zu fahren, damit ich von meinem Weihnachtsgeld einen Tennisrock mit Falten kaufen konnte. Es überraschte niemanden, dass der Rock unter dem grellen Neonlicht und dem lauten Summen von The Strokes aus den Lautsprechern nicht passte. Darüber hinaus reichte es in der größten Größe der Marke nicht einmal über meine Oberschenkel.
Obwohl ich älter und weit entfernt von den traumatischen Erlebnissen in der Umkleidekabine bin, die mein Leben in den späten 1970er Jahren prägten, erwiesen sich meine vielen gescheiterten Versuche, mich in die Hipster-Generation einzufügen, die von übergroßen Muscle-Tanks und Jeffrey-Campbell-Lolita-Plateauschuhen beherrscht wird, allesamt als vergeblich. Dennoch hatte ich auf meine Art immer noch Spaß. Was ich nicht am Körper tragen konnte, habe ich auf meinem Tumblr-Konto gerebloggt, um eine Lücke zu füllen. Anstatt in hoch taillierten, mit Fensterscheiben bedruckten Shorts und Netzstrumpfhosen über meine Abschlussfeier der achten Klasse zu stolzieren, würde ich mich mit den Accessoires zufrieden geben, die meinen Outfits ein Gesamtgefühl verleihen. Ein Paar Dr. Martens-Stiefel und einen dünnen Schal später hatte ich das Gefühl, ich könnte irgendwie als Alexa Chungs Doppelgänger durchgehen. Ich weiß nicht, wen ich veräppelt habe, aber das spielte keine Rolle. Ich fühlte mich cool.
Sky Ferreira, ein Verfechter der Indie-Ästhetik, im Jahr 2010.
Taylor Swift im Jahr 2014 – der Popstar war während ihrer Zeit dafür bekannt, Indie-Twee in den Mainstream zu katapultieren 1989 Albumzyklus.
Wie für die meisten pummeligen Mädchen, die Ende der 1970er Jahre und Anfang der 2010er Jahre aufwuchsen, war das Internet für mich kein freundlicher Ort. Obwohl die spaltende Online-Botschaft, die es heute gibt, in meinem Leben damals nicht annähernd so präsent war, infizierte Fatphobie alles, was sie auf Tumblr berührte. Genau wie die aufgeblasene Y2K-Ästhetik, die es davor gab, versuchten die Indie-Ästhetik und Twee nicht, Menschen über einer Größe 6 zu bedienen, geschweige denn einer Größe 12 (was, wie ich anmerken sollte, damals die durchschnittliche Größe einer amerikanischen Frau war).
„Ich war leider auf Tumblr“, scherzte Monique Black, eine Content-Erstellerin im Plus-Size-Stil, als sie mit Mommy's Reviews sprach. Das Gefühl ist nicht ungewöhnlich. In den sozialen Medien kommen junge Frauen aus dem Dunst heraus und werden sich bewusster, wie die Social-Media-Plattform ihre Selbstwahrnehmung in einem entscheidenden Alter verändert hat. Sie war 17 und beschrieb sich selbst als „manisches Elfen-Traummädchen“.
Black nutzte Tumblr als anonymes Medium und bloggte Fotos von dem, was zu dieser Zeit an der Spitze der Kultur stand. „Ich war ein großer Indie-Twee, Lana Del Rey Vinyl, Cassie von.“ Skins „codiert“, sagte sie. Als sie im Mittleren Westen aufwuchs, gab es für Schwarz nur eine begrenzte Auswahl in ihrer Größe, darunter American Apparel und Hot Topic. Bei Letzterem fand Black Skaterröcke mit Hosenträgern, die größer geschnitten waren und die sie trug. Bei ersterem berichtete sie von einem Erlebnis, bei dem sie sich ein übergroßes T-Shirt-Kleid schnappte und es als Oberteil trug. „Mir war nicht klar, dass das nicht inklusive ist.“ „Ich habe mich einfach über etwas gefreut, während meine Freunde Armvoll Sachen trugen“, sagte sie. Black erzählte Mommy's Reviews, dass ihr Stil das aktuelle Wiederaufleben der Indie-Twees widerspiegele, an dem sie während der High School aufgrund der spärlichen Größenauswahl nicht teilnehmen konnte.
Jetzt, da die Indie-Ästhetik fast 15 Jahre nach dem Einzug der modernen Hipster-Bewegung in den Mainstream wieder auflebt, ermöglichen erweiterte Größensortimente und zugängliche Kleidungsstücke jedem die Teilnahme. Auch wenn mir die Röcke von American Apparel vielleicht nicht gepasst haben, haben sich viele Einzelhändler an ihre Stelle gesetzt und jeder bietet ein bisschen Trost für mein inneres Kind. Tumblr stellte Teenagern eine Liste mit Heldenstücken zur Verfügung, von denen die meisten noch heute gekauft werden können, um den nostalgischen Look zu erzielen.
Mit dem Aufkommen der Indie-Ästhetik geht ein nagender, schleichender Gedanke in den Hinterkopf aller einher: Werden damit fragwürdige Körperstandards, rassistische Schönheitsvorstellungen und gefährliche Einstellungen einhergehen? Hoffentlich nicht – wir brauchen keine weitere Generation junger Frauen, die glauben, sie seien es nicht wert, nur weil Bekleidungshersteller sich weigern, Kleidungsstücke in ihrer Größe herzustellen. „Das Ausmaß der Zugänglichkeit ist derzeit eher ein Ergebnis des Kapitalismus als eine Inklusion.“ „Sie expandieren nicht, um sich für Inklusion oder größere Größen einzusetzen, sondern um die Leute dazu zu bringen, Geld auszugeben“, erklärte Black.
Als Herausforderung habe ich eine Woche lang mit Freunden, bei einem Date und auf der Arbeit Tumblr-berühmte Outfits getragen. Hier sind die Stile, die überraschenderweise auch mehr als eineinhalb Jahrzehnte später noch Bestand hatten.
Alexa Chungs Glastonbury Festival-Mode
Es lebe Alexa Chung. Dieses Outfit war mit Abstand das schickste. Es ist eine etwas grungigere Version dessen, was ich täglich trage, ergänzt durch Plateaustiefel und Motorradlederjacke. Ehrlich gesagt würde ich dieses wieder tragen.
Zooey Deschanels Indie-Twee, akademische Ästhetik
Deschanels Twee-Ästhetik war mit den Gegenständen in meinem Kleiderschrank am schwierigsten nachzubilden, weshalb ich weit und breit nach Teilen suchte, die zusammen den ultimativen akademischen Look ergeben würden. Die Ballerinas und der rote Lippenstift, einige der auffälligsten Details ihrer Zeit, sind die leuchtendsten Farbtupfer für dieses Outfit.
Lordes vampiger, schmuddeliger Look
Seit ich denken kann, bin ich ein Fan der in Neuseeland geborenen Sängerin Lorde. Ihre Gothic-Grunge-Ära markierte auf Tumblr eine neue Ästhetik für heranwachsende Teenager und bot komplett schwarze Outfits und übergroße, fließende Silhouetten, die Ihnen dabei helfen, Ihre innere Mondhexe zum Ausdruck zu bringen.
Kylie Jenners südkalifornische „King Kylie“-Ära
Obwohl mir die blauen Haare fehlen, war Jenners „King Kylie“-Ära für ihren unverwechselbaren Look bekannt: Miniröcke, gestapelte Armbänder, Designertaschen und klobige Stiefel.
Diese Geschichte wurde ursprünglich zu einem früheren Zeitpunkt veröffentlicht und seitdem aktualisiert.
